Almodóvar estrena ‘Amarga Navidad’, un laberinto de metaficción y duelo femenino

El cineasta Pedro Almodóvar regresa a las pantallas con ‘Amarga Navidad’, un filme que desafía las convenciones narrativas al construir un complejo juego de cajas chinas donde la ficción y la metaficción se fusionan. La historia se despliega a través de tres niveles: el guion que escribe Raúl (Leonardo Sbaraglia), un autor consagrado pero bloqueado; el libreto que su alter ego femenino, Elsa (Bárbara Lennie), desarrolla en la isla de Lanzarote durante 2004; y la película que el propio Almodóvar dirige en 2026.

Este entramado permite explorar el duelo, la solidaridad femenina y el proceso creativo como un acto de resistencia. La trama sigue a Elsa, quien huye de su orfandad no resuelta y de su novio Bonifacio (Patrick Criado), un peculiar stripper y bombero, para refugiarse en un viaje con amigas que enfrentan pérdidas similares.

Patricia (Victoria Luengo) lidia con un matrimonio tóxico, mientras Natalia (Milena Smit) arrastra la muerte de su hijo. Juntas, buscan reconstruirse en un entorno volcánico que sirve de metáfora de la erupción emocional.

El filme se sostiene sobre una estructura deliberadamente frágil, donde los personajes protagónicos se desdibujan en secundarios y la narrativa avanza con un tono expositivo que parece carecer de brío hasta su clímax. Es entonces cuando la obra se transforma en un “furioso zapateo de flamenco sobre un cable tensado”, un triple salto mortal invertido que detona la doble narrativa.

La crítica interna llega de la mano de Mónica (Aitana Sánchez-Gijón), exasistente y lesbiana herida que se convierte en feroz antagonista. En el Parque del Retiro, ella espolea a Raúl con su filo crítico, obligándolo a robustecerse como un fénix.

Este duelo creativo inyecta enjundia a los tres guiones entrelazados, que hasta entonces cojeaban entre logros y carencias. Almodóvar juega con la idea de que el autor es también un espectador de su propia obra, buscando las palabras que insuflen vida a la trama mientras el público observa expectante.

Las consecuencias de esta apuesta narrativa son profundas. ‘Amarga Navidad’ no solo ofrece un final abierto a una promesa ficticia de continuidad, sino que cierra con un golpe de genio que invita a la rememoración. Elsa y Natalia miran cómplices a su espectador-creador, y en ese eje, a nosotros, mientras el filme se repliega sobre sí mismo.

La película, rodada en localizaciones que alternan la isla de Lanzarote y el Madrid más castizo, consolida el interés de Almodóvar por los personajes femeninos que se fortalecen en la adversidad. Sin embargo, la crítica ha señalado que el exceso de capas puede resultar esquemático, aunque la audiencia receptora aplaude el riesgo.

Con un reparto que incluye a Patrick Criado como un apolíneo bombero-stripper, la cinta se perfila como un objeto de culto que promete debates hasta la próxima Navidad. La pregunta que queda flotando es si la gallina de la ficción vino antes que el huevo de la metaficción, o si ambas son parte del mismo huevo roto..